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El manifiesto analógico:

Este "Manifiesto Analogico" nace de una iniciativa colectiva y cuenta con el visto bueno de muchos miembros de la sociedad analogica, ellos lo han elaborado para luchar contra la falta de informacion por un lado y por otro contrarrestar las mentiras interesadas que se descuelgan de forma sospechosa en foros, webs y grandes marcas (Apple).


1. Creación de cámaras y nuevas tecnologías que se adapten al ser humano y no al revés;
si la media de vida de una persona es de 85 años, ¿por qué las garantías de las nuevas
cámaras duran solo dos años?, ¿por qué son las personas las que tienen que adaptarse a un
mercado cada vez más deshumanizado?.


2. Defensa de la terminología analógica; la tecnología digital ha entrado tan rápido, que para
una fácil comercialización ha “robado” los términos que se utilizaban en la fotografía
analógica, ejemplo; fotografía=imagen, fotografía es escribir con luz, mientras que las
cámaras digitales solo crean imágenes, revelado del raw, el raw nunca pasa por un proceso


3. Valoración del trabajo artesanal del laboratorio; puesto que la apariencia de una
fotografía y una imagen digital son muy parecidas, el público general queda engañado
creyendo que tienen la misma durabilidad y que tienen el mismo trabajo post toma.


4. Defensa del lenguaje visual analógico; ya que la mayoría de los captadores digitales antes
de la llegada digital hacían fotos con cámaras analógicas, ahora se encuentran con una
infinidad de nuevas herramientas de creación, pero por lo general, lo único que hacen es
copiar el lenguaje analógico. Parece que la única razón de utilizar la cámara digital sea la
>creencia de que es más barato.


5. Valoración de la experiencia y los conocimientos adquiridos empíricamente; para las
nuevas generaciones digitales es más importante el número de megapixeles o la última
versión de photoshop que la intensidad de luz o la profundidad de campo, sin atender que las
mejores fotos están hechas de una manera sencilla y poco artificiosa fruto de la experiencia.


6. Copias iguales pero diferentes; la fotografía nació para reproducirse y aunque los
fotógrafos limiten la tirada para su venta, son tantos los factores que influyen en la copia de
un negativo, que a veces dos copias no son exactamente iguales y no tienen porque ser lo.


7. El negativo como representación del alma de la foto; sólo es una forma fácil y metafórica
de expresarlo, el negativo es el alma y la copia es el cuerpo.


8. Margen de duda; entre la toma y la copia de una fotografía analógica hay un camino tan
largo, que existe un margen de error entre lo que se quiere fotografiar y la copia, este
margen se reduce con mucha práctica y experiencia, pero nunca llega a cero. El fotógrafo
nunca puede asegurar el 100% de la perfecta realización de una foto.


9. Características propias de una copia analógica; una mota de polvo o un pelo que se
>retoca, un oscurecimiento o un aclarado en una parte de la copia, un virado, un prevelo, etc,
no son medidas para subsanar errores, son medidas para mejorar la copia, y son
características del trabajo artesanal que se hace en laboratorio y que dan un valor añadido a
la copia.


10. Respeto a los fotógrafos analógicos; las razones por las que un fotógrafo utiliza métodos
analógicos son diversas, pero nunca son un estancamiento en su aprendizaje, todavía hay un
universo enorme por descubrir y millones de fotos que hacer con cámaras analógicas.


11. El papel es el medio natural de mostrar una fotografía analógica. Ver fotos analógicas
en un monitor es como ver una película en un ordenador, la foto pierde parte de su belleza
cuando se muestra en un medio para el que no fue diseñado. Sin embargo, las cámaras
digitales nacieron con una pantalla a la espalda y son retocadas frente a un monitor de
ordenador.